ISTHAR


ISTHAR
Sangre, sudor y lágrimas
(Olomor)

Música de altura la de Isthar. Hay que echarle lo que dice la portada para atreverse en 2011 con un disco tan dichosamente sacado fuera de contexto. Este repertorio de doce temas tiene mucho del Rock Duro español de los setenta, todo un hallazgo cuando el 99% de las formaciones que rinde pleitesía a esa década sólo tributa a los grandes tótems internacionales de la época. Ishtar pasa de todo y hace lo suyo con libertad absoluta, como por ejemplo cuando otorga al saxo una relevancia preponderante. Sus tres instrumentales –‘Carretera y manta’, ‘Fobia a la cronofobia’ y ‘DC10’- son sendas lecciones maestras de cómo reinventar las jams creativas. Todas las composiciones están cuidadas con esmero y abundan los detalles en sus extensos desarrollos. Lástima que la autoproducción se quede por debajo del trabajo de partitura y de una ejecución tan entregada que te dan ganas de coger una guitarra y sumarte a la grabación. Las letras son otro de sus valores añadidos, en una línea positiva de unión con la naturaleza y reflexión personal sobre las “comeduras de tarro” que tanto llenan los divanes urbanos (una de las canciones se titula ‘Di de alta a mi psiquiatra y me senté en su sillón’). Para rematar este ejercicio de personalidad propia, el quinteto que comanda J. L. Rodríguez hace una versión del himno “extraoficial” del movimiento obrero en Asturias: ‘La planta 14’, de Víctor Manuel.
Leonardo Cebrián Sanz

ATAKE URBANO


ATAKE URBANO
Reactivo
(Indep. – Zas! Prod.)

Por fin tenemos entre manos la tercera entrega de la banda madrileña. Aunque su primer trabajo pasó algo desapercibido, con ‘Condición humana’ levantaron la liebre y ya no les quitamos ojo. Se palpa que en esta nueva colección de diez canciones algo ha cambiado desde su anterior plástico (aunque repiten en los estudios Corleone con Mr. Chifly de Habeas Corpus encargado de la producción) huyendo del Punk-Rock más clásico e incorporando matices más metaleros y un grado extra de calidad en las cuerdas. Esta vuelta de tuerca se hace patente en temas como la oscura `Mi noche´ o `Fuente de la vida´ que denuncia atrocidades del nazismo. También vuelven a sus orígenes más Hardcore en `Reactivo´, toda una declaración de intenciones, o `Lejos de aquí´ donde cuentan con la inestimable ayuda de Brigi (Koma). Pero si hubiese que recomendar sólo un tema, sería la rápida y potente `Marcado estoy´, tal vez sea la composición más notable del plástico.
Sin duda, estos chicos has sabido exprimir su música y plasmarlo en este disco que se cuela entre los destacados del año.
Marco Vara

TALES OF GLOOM


TALES OF GLOOM
To be continued
(A New Label)

Buena propuesta la que nos llega desde las Islas Baleares, más concretamente de Ibiza. Su estilo, en una primera toma de contacto, puede resultar difícil de encasillar, pero podemos decir que es una mezcla de Rock Duro, Alternativo y Metal a partes iguales, cantado en inglés con muchas melodías y con riffs directos, y donde la voz de Javier Riera sobresale por encima de todo. Es como si la voz te fuera guiando por un pasaje de cambios de ritmos, armonías y buenas composiciones en los doce cortes que componen el álbum, resultando un trabajo fresco, directo y pegadizo. Algunas pinceladas recuerdan a los comienzos de Héroes del Silencio y se mezclan con riffs más cañeros y directos; todo ello bajo un prisma refinado de buena calidad sonora y compositiva.
¿Lo mejor del disco?: que va entrando suavemente a tus oídos. Buen material.
Salva Díaz

GRUPO X CONFIRMAR


GRUPO X CONFIRMAR
GxC! 
(Indep.)
Inspiradísimo y cachondo nombre el de esta banda de reminiscencias sixties. ‘GxC!’ es una alegría melódica de nutritivo beat eléctrico, en la típica línea de trío al estilo de los muy activos The Rebels. Hay Funk, hay Punk saltarín y hay sobre todo un aroma mediterráneo que a veces nos recuerda a los mallorquines La Granja. Y es que estos madrileños parecen disfrutar de un Power Pop tan luminoso como una surfera playa balear, malagueña... o californiana. El EP dura veinte minutos pero entran siete temas. Los cantan en inglés.  
                                                                                
Leonardo Cebrián Sanz

NOIAH


NOIAH 
3, 2, 1...
(Independiente)
Hace tres años lanzaron su primer CD, ‘Dormido’, y en 2011 editan EP: ‘3,2,1’. El quinteto madrileño practica una ventilada mezcla de Alternativa, Funk y Rock -lo dice su MySpace, no nosotros-, con ecos a Sober y arrebatos de Rage Against the Machine. Interpretan en castellano y han dado una vuelta de tuerca al siempre complicado trabajo de promoción, al crear un blog paralelo en el que aportan una buena selección de textos. Nos ha encantado su diario de estudio; algunas de sus reflexiones sobre la industria musical vista "desde dentro" resultan tan divertidas que dan mucho que pensar sobre la condición del artista y el mundo que le rodea.                                         
Leonardo Cebrián Sanz